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妙手丹青任挥洒
2019-01-18 来源:网络 作者:网络 阅读:146 次 字体:  我要投稿

  冬日,万木凋零、寒风凛冽,在一个晴空朗朗的午后,我们慕名来到位于县城一处飘散着淡淡墨香的雅静门市——宋有新艺术工作室。

  拾级而上,宛如进入一个举办艺术盛宴的华丽殿堂,一幅幅精美的艺术佳作扑入眼帘:盈盈秋水远山如黛,点点渔帆鸥鹭齐翔,飞瀑流云松柏蔽日,湖边人家百鸟婉鸣……恍然间,一缕缕轻风带着花香鸟语从山水林草深处的远方徐徐吹来,观者如亲临其境,信步徜徉在灵动飘逸的自然美景之间,令人顿有流连忘返、神清气爽之感。

  我们坐下来,认真审视着一个艺术的魂灵。

年少追梦 志在不辍

  宋有新,1954年生,字庚远,职业画家,现为中国国家画院李小可艺术工作室画家、山东省美术家协会会员、一级美术师。

  炫目的成绩背后,既有源自家族中承上启下的文化传承,更仰赖于那个从小小年纪就孜孜追求从未放弃的画家梦。

  近代以来,宋氏家族在今老湖镇宋村当属大户人家,家境殷实、布施乡里,祖上入仕、经商、从教者皆有之。曾祖父宋宝斌仕为东平县衙师爷兼金库总管;二祖父宋庆成专注于学问,教书育人近六十载;父亲宋永席为人忠厚,小有学识,在村会计岗位上恪尽职守勤勉一生。尽管随着社会时局的发展变迁,家道中落、家产散尽,但宋氏族人崇文尚礼、尊重知识的良好家风却接续传承了下来,一脉书香影响了一代又一代人。

  上世纪60年代初,在时为水河公社宋村,一个刚及幼学之年的稚童,双手捧着几本陈旧残破的小人书(连环画册),痴迷于画页里那栩栩如生的人物造型和舞动的线条,或在昏黄的煤油灯光里,或在一片斑驳迷离的树荫下,他总是在一笔一划认认真真地摹画着,没有纸的时候就拿着树枝在地上勾画。这是一个聪颖早慧、颇有绘画禀赋的孩子,看似漫不经心的几笔勾勒,几个灵动逼真的小人物就活脱脱地跃然于眼前。每逢此时周遭总会围过来一些好奇的成年人,一边看一边七嘴八舌地议论:“你看看,这才多大的孩子啊,画的这些小人儿忒像啦。”

  这个全神贯注着迷般的孩子就是宋村小学二年级学生宋有新。

  其实家长也发现了他具有的绘画潜质。上世纪60年代中期的一天,爷爷对他说:“你这么愿意画画,那就去跟着(赵)华岩学学吧。”年少的他跟着爷爷来到了相距不远的黄花园村,拜师到国画大师齐白石嫡传弟子赵华岩(字东湖)先生的门下。一个看似偶然实则必然的机会,让一代名师赵华岩成了有新先生叩开艺术之门的第一个启蒙者、领路人。他从帮赵老师抻纸研墨等闲杂琐事做起,早去晚回不怕累不偷懒。赵老师也非常喜爱这个勤奋好学悟性极高的孩子,不久便正名为徒倾情相授,在这个全新的环境里,他如鱼得水,潜心学习齐派花鸟画,深得齐派真传。对此,国画大师齐白石之子齐良末先生曾给予高度评价。

  时光的车轮走进上世纪70年代,他被抽调至县文化馆专门从事绘画创作。其间,他除积极干好本职工作外,也参加了市、县举办的有关美术邀请展,如1976年县委、县革委会就对他在文艺创作中的突出成绩进行了表彰奖励。可仅凭此,显然是与他的画家梦判若云泥。他心有不甘,不断地进行努力、奋争和探索,但囿于基层的文化圈视野太小,他苦苦寻觅而不得,虽然有过苦闷也有过彷徨,可他却从未停止过追逐梦想的脚步,在等待着一个属于自己的机会……

积跬成蹊 渐入佳境

  这个机会在1977年的时候到来了。

  那年的下半年,国家恢复高考的消息如滚滚春雷激荡着祖国大地,凭着扎实的绘画功底和“恶补”的文化课程,这年的冬天,他信心满满地参加了由4地4校(济南、济宁、泰安、菏泽)共同组织的美术专业联考并顺利入围,后因政审不合格(家庭成分高)及一些人为因素而名落孙山。老天给你关上一门,必定会打开另一扇窗。失望之际老天再一次眷顾了这个与命运不屈抗争的年轻人,其不俗的绘画技巧引起了时为泰安师专美术系元老级人物孟传柱、黄墨林等知名教授的关注,他们惜才如金,破格录取了这名“编外”学生。

  在这个来之不易的专业平台上,他如饥似渴地学习基础知识,在创作中不断提高绘画技艺,同时,积极参与省内外举办的各类书画邀请展。1979年《东平湖上》入选泰安市庆祝建国三十周年大型美展;1985年《墨荷图》入选山东省花鸟画年展。经过几年的努力,在省内书画界崭露头角,成为小有名气的书画新人。

  1987年,他获得了赴浙江美术学院(即现在的中国美术学院)进修一年的宝贵机会,期间受教于陆俨少、孔仲起、王伯敏等著名画家;教授们高屋建瓴、点石成金的非凡才华,如春风化雨,让他获益匪浅。本次进修学习的最大收获,就是他的画风从花鸟鱼虫为主兼习山水转变为以山水题材为专攻方向,这一悄然间的华丽转身,影响了此后几十年的艺术生涯;2009年,他又自费20余万元赴北京中国国家画院李小可(国画大师李可染之子)绘画高级研修班进修学习。一年学习期满后,又随研修班导师赴各地写生作画两年。这两次的进修学习,对他来说无论是绘画的笔法、墨法、章法、画风等方面,都是一次脱胎换骨般的改造。

  几十年来,他以自己的坚韧和执着,忠实践行着画界前辈的教诲,风雨无阻经年不辍坚持外出写生,黄山、华山、雁荡山、崂山、金丝峡等名山大川都留下了他写生作画的足迹,特别是他借毗邻泰山之利,曾10余次徒步攀登泰山,走遍了泰山的边边角角,雄浑的泰山给了他无尽的创作素材和艺术灵感,目光四望兼收并蓄,使他对大山的风骨、溪流的柔情、森林的旷达幽远都了然于胸,在艺术构思和创造上自然而然地达到“心中自有沟壑,俯仰皆见蔷薇”的无我境界。

  在长期的艺术实践中,他对绘画创作有了独特的感悟。他认为创作山水画必须有感而发、重意言情。他长期倾心于南国风光的秀丽和北方山岳的雄浑,沉醉自然陶冶性情,以现代创新的视角看待传统,不逾矩、不守旧,不管从泼墨、落笔、皴擦、晕染、勾点上都有自己的主体风格,体现着自己的见识和追求,从而形成了个性鲜明的艺术特征。

  ——他的山水画大局观强,大胆泼墨、用心勾勒、精心点缀、浓淡相宜,应时而生、劲如东风、润似春雨,粗犷而不草率,狂怪而不浮躁。在视觉美感上有份量、有力度,从内涵到形式都给人一种扑面而来的心灵冲击和艺术美的精神享受。

  ——他的画作还注重笔墨书写的形式美和墨韵的节奏感。他尤其注意墨彩的量感、力度以及线条的流动欢畅,有强烈的书写意味,艺术造型与书法笔墨相互照应,同时注意画面的空灵与飘逸,从而产生线条有力、墨彩淋漓、撼人心魄的艺术效果。

艺臻成化 梦在前方

  他自幼酷爱绘画,50余年临池不辍,使他的画作不仅清新自然,更有了深厚的人文内涵。对于绘画的艺术认识和方法论,他自有妙论:用心作画,不美也难。不管是山水、花鸟、人物,还是飞禽走兽、蔬果草虫,不一定都要强求意境,但有意境的作品都离不开以形写神和借物抒情,要有人文情怀和格调,要耐看。

  在与时俱进的创作理念引领下,他在艺术创作上取得了不凡的成就;特别是进入新世纪以来,他精心创作了几百幅具有较高艺术收藏价值的精品佳作,流传广泛、影响深远,并得到了业界专家们的广泛认可和高度赞扬。其作品被国家有关部门、各级博物馆、中央警卫局及国内外收藏家珍藏;大量上乘佳作在市、省、国家级报刊及国内外典籍上发表并收录;多次在国内外举办个人书画展及联合展览。2001年应日本炭火画会之邀,东渡扶桑进行文化交流和书画联展,引起轰动;2012年在省李苦禅纪念馆举办个人书画展,《大众日报》《齐鲁晚报》、山东电视台参与报道,特别是齐鲁电视频道以《每周文化人》的形式制作了15分钟的专题节目;2018年6月,中央电视台的《盛世典藏》栏目对他进行了专题采访。节目播出后,“新闻客户端”点击量达112.6万人次。

  他的艺术成就也得到了身边文友们的一致推崇和赞赏,这不仅仅是因为蜚声在外的画作,更是因为他有一种宁静与久远、求善求知、深潜谦逊的人品修为。为此,我县诗人孙庆浩满怀仰慕之情,欣然命笔题“赠画家宋有新先生”诗一首:“痴情总被青山诱,傲骨松梅淡异香。采遍南疆七彩色,描出北地九重霜。从师敢问云中鹤,造诣先觉画界郎。反哺乡邻酬善友,至臻书艺惠家邦。”

  艺无止境,梦在前方。在绘画艺术的道路上,我们看到的永远是一个孜孜不倦的探索者、实践者、创新者。

  愿有新先生再上层楼、地阔天高!

        (周长胜/文 方雷/图)


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